291 VARIETES (s) FRANCAISES (s)

Sylvie et Johnny. Pour plusieurs générations de Français, ces deux prénoms restent à jamais indissociables, comme emblématiques d'un âge d'or de la musique, celui des débuts d'un rock hexagonal, dont ils furent les pionniers et les premières idoles, à l'aube des 60's, entraînant dans leur tourbillon toute une bande de copains, les fameux Yéyés... Si bien qu'à la disparition de Johnny, le 5 décembre 2017, c'est un torrent d'images des deux anges blonds qui a consolé, tant bien que mal, une mémoire collective endeuillée par la perte de l'Idole des jeunes, comme autant de souvenirs apaisants d'une époque heureuse et insouciante. Si bien que lorsqu'elle chante à guichets fermés au Grand Rex au printemps 2018, il lui est inconcevable de ne pas rendre à Johnny un hommage à la hauteur de l'artiste et de l'homme flamboyant qu'elle a connu et follement aimé, et elle lui dédie une large partie de son spectacle. "J'avais envie de chanter ses chansons, d'entendre ma voix sur ses mots... C'était très émouvant pour moi ". Sylvie Vartan. L'émotion doublée de plaisir, qu'elle éprouve à reprendre les chansons de Johnny, finit par la convaincre de lui consacrer tout un album studio : il est sobrement intitulé Avec toi...

Pour leur 6e opus studio, Frédo Volo (qui fit notamment ses armes chez les Wriggles) et Olivier Volo regardent filer le temps et dressent en tandem leur premier bilan dans un album où, comme souvent chez les Volo, le récit de l'intime tutoie les tourments de l'époque, où les questions générationnelles se confrontent à la valse incessante des injonctions contradictoires de nos vies occidentales. Sans un instant délaisser la subtilité de l'analyse politique pour plonger dans le manichéisme ou la plainte, les frères Volo partagent avec franchise le regard qu'ils posent sur le monde, un regard qui appelle à insuffler un vent de révolte et d'espoir, une combativité douce, qui n'en démord pas. Accompagnés par la finesse des arrangements instrumentaux d'Alexis Campet, les Volo déploient un univers sonore épuré et organique, où la "guitare Volo" rencontre des influences world et des rythmiques funk.

Ces 12 titres rythmés et enjoués sont une réponse colorée au précédent album, Jusqu'à la mer, qui était plus introspectif et boisé, comme un cocon précieux. Cet opus est marqué par l'utilisation d'un grand nombre de percussions ou éléments rythmiques. Une grande partie des chansons a été composée à partir d'un rythme, et non d'une harmonie ou suite d'accords. Les arrangements prennent donc un chemin beaucoup plus cinglant et dynamique et font la part belle aux percussions donc, mais aussi aux guitares folk claquantes, mandoline, harmonica, et bien sûr piano et voix.

Son sixième opus, homonyme, se veut plus personnel, mélange de jolis titres inédits, écrits et composés par Amaury, Slimane, William Rousseau (Zazie, Céline Dion, Christophe Willem etc.) et de reprises sublimées par sa voix de ténor. Cet album signe le retour d'Amaury à la pop lyrique de ses débuts.

Jeune, brune, voix grave et assurée, auteure compositrice d'un premier album dont les dix chansons perforent le coeur comme autant de flèches embrasées. Si elle se défend d'être une femme de son époque, elle est pourtant une femme d'aujourd'hui. Après s'être, un temps, glissée dans les pas de ses ainés, Clara Luciani est désormais en marche pour marquer de son empreinte la nouvelle pop française. Une Sainte-Victoire.

Un retour aux sources, à l'essentiel. Ce carnet de bord intérieur, Florent Pagny l'a entièrement enregistré chez lui, en Patagonie, terre de liberté. C'est son neveu Mathias Giunta qui lui écrit la plupart des chansons. Les anciens sont là : Daran, le magicien à qui l'on doit Là où je t'emmènerai et l'écrivaine Emmanuelle Cosso. Ici, on parle des choses simples de la vie, du monde qui nous entoure et sur lequel on peine parfois à ouvrir les yeux. C'est le Florent qu'on aime, celui qui nous pousse à ressentir, à nous ouvrir, à être heureux.

Avec ce quatrième album, la chanteuse couche sur disque les musiques écrites à l'origine pour un spectacle de théâtre musical joué début 2016.

Après le succès de son premier hommage à Charles Aznavour, Dany Brillant s'est entouré d'artistes chanteurs, acteurs et amis pour reprendre de nouveaux classiques du répertoire de son maître dans un album époustouflant. L'artiste présente un album dans lequel il a su réunir les grands noms de la chanson française partageant la même admiration pour l'oeuvre d'Aznavour tels que Pascal Obispo, Florent Pagny, Patrick Bruel, Patrick Fiori et des invités prestigieux comme Laurent Gerra, Franck Dubosc, Carla Bruni et bien d'autres encore...

Conjuguant leur écriture délicate et leur talent de compositeurs, le jeune duo suisse charme dès la première écoute grâce à sa pop élégante à deux voix magnifiée par la réalisation du grand Pierre Jaconelli (Benjamin Biolay, Rose, Calogero, Zazie...). Fort de deux albums autoproduits, d'un EP digital, d'une très grande expérience scénique et de nombreuses récompenses Aliose présente cet opus porté par les singles Loin et Viens la nuit.

Sa voix puissante et son répertoire éclectique lui ont permis de révéler ses multiples talents et de collaborer ces dernières années avec les plus grands (Céline Dion, Placido Domingo, Michel Legrand, Michael Buble, Paul Anka, Charles Aznavour, Serge Lama...). Deux ans après la sortie de 5.0, son précédent album entièrement réalisé par Pascal Obispo, et après une tournée à guichets fermés dans toute la France, Vincent Niclo revient à ses premiers amours avec un album concept dans lequel il fait la part belle à l'esthétisme et à la puissance vocale. Avec cet album, le chanteur a souhaité célébrer le tango en reprenant les grands standards internationaux de ce genre musical, mais aussi en interprétant des titres spécialement composés pour lui par des équipes de jeunes auteurs compositeurs du moment.

Dans les cartons de ce jeune auteur-compositeur, on trouve une guitare dont on entend presque le bois craquer à force d'avoir été malmenée, une voix rocailleuse et minérale qui accroche l'oreille ainsi qu'une sacrée énergie vitale comme un sentiment d'urgence à exister.

Paradis secret titre phare du premier single d'un album que la chanteuse a peaufiné en studio l'été 2016, c'est bel et bien le premier extrait d'un pari de renouveau musical, qu'elle a mis entre les mains de son complice, l'auteur, compositeur et interprète Da Silva. Aux influences pop, rock et soul, le disque s'annonce plus mature, avec des titres plus organiques, une production très authentique.

Quatre ans après la sortie de son premier album intitulé Chaleur humaine vendu à plus de 1,3 millions dans le monde (dont plus de 850 000 en France), Christine and the Queens, récompensée par 4 victoires de la musique, est de retour avec son second opus. Chris, écrit intégralement en français, mais aussi en anglais pour sa version internationale, est un album plus "up tempo" que son prédécesseur, au son impeccable et épuré. Un album dans lequel se côtoient autant des morceaux pop classiques et chansons imparables telles La marcheuse, L'étranger ou 5 dols que des titres plus funky (Damn, dis-moi, Doesn't matter).

Johnny Hallyday comme vous ne l'avez jamais entendu.

Il était une fois... l'été 1988. Les quatre frères et soeurs Burguière ne sont pas encore les Ogres de Barback. Ils sont à Cergy dans le combi VW de leurs parents, il n'y a pas de ceinture de sécurité, pas de climatisation ni de GPS et il y a Papa qui fume cigarette sur cigarette, Maman qui regarde la carte routière, partant pour 800 kilomètres de nationale congestionnée. Direction l'Ardèche pour les vacances. Le poste est à cassette, il n'y en a qu'une. C'est celle de Pierre Perret. Elle fera dix ans de bon et joyeux services, aller-retour, retour-aller, puis dans le walkman, sur la chaine hi-fi du salon... un véritable coup de foudre pour les chansons du Pierrot. Bien plus tard, ayant suivi les pas de leur ainé chansonnier, les Ogres rencontrèrent Monsieur Pierre Perret, et ils n'en firent qu'une bouchée ! Une amitié, de celle dont on fait les histoires d'ami Pierrot, d'ogres et de petit poucet, était née. Aujourd'hui, les Ogres de Barback ont demandé à l'ami Pierrot de leur prêter sa plume, ses chansons et son coeur pour réunir et orchestrer une tribu autour de ces chansons qui ont bercé tant d'âmes et tant d'histoires.