500 CLASSIQUE (s)

Après un premier enregistrement chez Alpha consacré à Brahms qui a reçu tous les éloges, voici le duo réuni à nouveau pour un autre sommet de la musique de chambre : Schubert, avec la fameuse Sonate Arpeggione - du nom de cet instrument tombé en désuétude à mi-chemin entre la guitare et le violoncelle - et le non moins fameux Trio n°2 D. 929 rendu encore plus célèbre par le film de Stanley Kubrick, Barry Lindon. Pour cette pièce, le duo est rejoint par une grande musicienne avec laquelle ils aiment jouer, Antje Weithaas, une des pédagogues les plus recherchées par la jeune génération.

Bach avait titré son oeuvre Aria avec différentes variations pour un clavecin à deux claviers. Aria, invitation décisive à le chanter et dans l'extase de sa lenteur il est par excellence ce qui fait chanter le clavecin. Après les Suites françaises et anglaises et les Toccatas unanimement saluées par la critique, Blandine Rannou revient à Bach avec les Variations Goldberg enregistrées sur un clavecin français d'Anthony Sidey.

Leur dernière rencontre sur le label Chandos date d'il y a vingt ans ! C'est un plaisir pour le label de retrouver intacte l'amitié pianistique de Louis Lortie et Hélène Mercier. L'oeuvre pour deux pianos de Rachmaninov est dense : elle contient Les Danses symphoniques, arrangées par le compositeur, La Suite op.17, des extraits des Vêpres, des Cloches, des Symphonies et 3. La pièce maîtresse est la Fantaisie pour deux pianos op. 5, fragments poétiques qui dévoilent un peu du tempérament mystérieux de Sergei Rachmaninov.

Avant Versailles, l'épicentre du pouvoir était le Louvre, théâtre de cérémonials où la musique se devait de briller par sa magnificence. Durant le règne de Louis XIII, l'air de cour et le ballet mobilisent une élite de compositeurs. Le plus réputé d'entre eux, Boesset, fera évoluer l'air polyphonique hérité de la Renaissance vers une conception plus intime : avant les fastes du Roi-Soleil, un éventail de miniatures délicatement ciselées s'offre à nos oreilles grâce aux talents réunis des musiciens de l'Ensemble Correspondances.

A 29 ans cette native de Béziers (études musicales à Montpellier) fut lancée sur scène par René Koering, puis "exportée" à Salzbourg par Marc Minkowski, qui dit d'elle qu'elle est "une des plus importantes voix de notre temps". Depuis, Marianne tourne dans le monde entier avec notamment son inimitable Chérubin des Noces de Figaro, et elle est engagée par Daniel Barenboim, Esa-Pekka Salonen ou Gustavo Dudamel. Cette voix de mezzo-soprano colorée et profonde alliée à une silhouette longiligne prédestinait Marianne à ce premier enregistrement des rôles de travesti masculin à l'Opéra. Mozart est abondamment présent avec Chérubin mais aussi Sesto et Cecilio, mais aussi le Siebel du Faust de Gounod ou Urbain des Huguenots de Meyerbeer. Le tout entouré par Marc Minkowski et rien moins que le Mozarteum Orchestra Salzburg !

Originaire de Flandre, Heinrich Isaac passe sa carrière entre la cour des Médicis à Florence et celle de l'empereur Maximilien Ier à Vienne et Innsbruck. Héritier de la tradition franco-flamande et ébloui par la Renaissance italienne, il apparaît comme l'un des premiers compositeurs 'européen' du XVIème siècle. Ses chansons abordent tous les genres, de l'expression sentimentale la plus désolée à celle des joyeuses ripailles du carnaval.

Après un premier disque consacré à Johann Jakob Froberger (1616-1667), le Duo Coloquintes s'intéresse à Louis Couperin (1626-1661) et enregistre cinq suites extraites des manuscrits pour clavier, transcrites ici pour violon et viole de gambe. On y trouvera des danses aux côtés de pièces d'orgue ou encore de la Piémontaise, et de quelques Fantaisies. Les oeuvres de ce programme sont extraites des manuscrits de Parville, Bauyn, et Guy Oldham. Des oeuvres pour viole seule de Dubuisson, une Fantaisie de Nicolas Métru et quelques pièces anonymes pour violon seul viennent compléter ce programme. Avec ce disque, le Duo Coloquintes imagine ce que put être le répertoire de Louis Couperin et de ceux qui l'entouraient quand il ne jouait pas du clavecin.

On fête en 2012 le tricentenaire de la naissance de Frédéric le Grand, dont la gloire politique et militaire a souvent relégué le talent musical au rang de simple hobby. Or, non seulement Frédéric II constitue la personnalité déterminante de la vie musicale berlinoise de tout le XVIIIe siècle, en témoignent les oeuvres des compositeurs présentés sur ce disque, qui ont tous travaillé à sa cour à un moment de leurs carrières, mais il était aussi un excellent flûtiste et a lui-même laissé à la postérité des sonates pour flûte de grande qualité.